„D’Autres Formes“ setzt seine Erkundung der Schnittstellen zwischen Kunst und Technologie fort und lädt dazu ein, dem Alltag zu entfliehen, zu experimentieren, zu fühlen, zu staunen, sich treiben zu lassen und sich überraschen zu lassen.
(Interaktive) Installationen, überraschende Spiele, Konzerte, Performances, Ausstellungen: All das sind Gelegenheiten, bei denen man Neues entdecken, sich überraschen lassen, mit Kopf und Füßen tanzen und lachen kann – mit Freunden, der Familie oder ganz allein, für zwanzig Minuten oder den ganzen Nachmittag.
„D’Autres Formes“ ist als völlig kostenloser kreativer Parcours konzipiert, der sich mit Neugier und Feingefühl mit technologischen Veränderungen auseinandersetzt und auf den Werten der Inklusion, des vorurteilsfreien Austauschs und der Offenheit gegenüber allen Zielgruppen basiert.
Ein Festival, bei dem man kreativ sein kann, ohne programmieren zu können, bei dem man mit Maschinen spielt, anstatt sich ihnen zu unterwerfen, bei dem man mit offenen Augen träumt … und bei dem jeder auf seine Weise Grenzen überwindet und andere Formen der Zukunft erkundet.
Grenzen überschreiten – Gemeinschaftsausstellung
Jingfang Hao und Lingjie Wang, David Bowen, Ugo Arsac, Arthur Chaumonnot, Marie Lienhard, Seumboy Vrainom, Robbie Cooper, Maude Guirault
Ausstellung „Gaming Installation“ – Treffen mit den Künstlern
Vom Samstag, 24.10. bis Sonntag, 01.11. 2026, von 14:00 bis 17:30 Uhr – Eröffnung am Freitag, den 23.10. um 18 Uhr
„Nouvelles Formes“ erobert den Hangar aux Manœuvres der Zitadelle mit einer vielgestaltigen Ausstellung, die Sie dazu einlädt, Grenzen zu überschreiten.
Ja, aber welche? Zunächst einmal die geografischen Grenzen – mit eindringlichen Reisen auf einen anderen Planeten, in die Stratosphäre oder unter die Erde, an jene Orte, die normalerweise unzugänglich, geheimnisvoll und voller Fantasien (oder Ängste, je nach Geschmack) sind.
Die Grenzen zwischen Künstlern und Publikumspraktiken werden anschließend ausgelotet, indem die Welt des Gamings erkundet wird – allerdings nicht als Gamer, sondern lediglich als Zuschauer und, man wage es zu sagen, sogar als Voyeur.
Ideologische Grenzen, das Umkehren von Vorurteilen – oder wie selbst die standardisierteste, gewinnbringendste und verschlossenste Technologie für poetische Fluchtzwecke zweckentfremdet werden kann, um sich in unseren eigenen Fantasiewelten zu verlieren oder zu schwelgen.
Die Grenzen der Kunstformate – zwischen Interaktivität, Kontemplation, Latenz, Unmittelbarkeit, aufgehängtem Gemälde, Druck auf Papier, VR, Beton, Video, Stickerei, Holz, Pflanzen, Metall, Laser, Kopfhörer-Sound oder Umgebungsgeräuschen.
Hier gibt es keine festgelegte Route, man schlendert nach Lust und Laune umher, ein bisschen so, als würde man ohne konkretes Ziel im Internet surfen.
„Tele-present wind“ von David Bowen – Installation aus Pflanzen und Robotik > Die Wetterlage auf dem Mars verfolgen.
„Logics of Gold“ von Marie Lienhard – Immersives VR-Video > Flucht in die Stratosphäre.
Leihgabe des Espace Multimédia Gantner
„In urbe“ von Ugo Arsac – Immersives VR-Video. > Erkundung unterirdischer Gänge.
Leihgabe des Espace Multimédia Gantner
Haben Sie das schon gesehen? Von Seumboy Vrainom – Dekolonisierte KI in Form einer Collage > Die Vorstellungswelt dekolonisieren.
Leihgabe des Frac Franche-Comté
„Immersion“ von Robbie Cooper – Videoinstallation > Hinter dem Bildschirm sein.
„Parade“ von Maude Guirault – Interaktive Installation > Sich von der Verführung verführen lassen.
„Any% Glitchless“ von Arthur Chaumonnot – Serie aus Acrylbildern auf Beton > So schnell wie möglich fliehen.
Echotopie von 3615 Señor – Interaktive Klanginstallationen > Klangwelten schaffen.
In einem Universum, in dem sich alles mit aller Langsamkeit bewegt, von Jingfang Hao und Lingjie Wang – Digitales Wandbild > Sich von der Langsamkeit mitreißen lassen.